По инициативе Алёны Мартыновой

По инициативе Алёны Мартыновой

вторник, 1 ноября 2016 г.

Символика цвета в иконе


Окружающий нас материальный мир современных городов навязывает нам не только свой темп, но и другое восприятие форм, цвета, фактуры, информации.

Наше понимание света, цвета, формы, пространства у современного человека искажено уже даже не материальным, а виртуальным миром. Много интересного об это можно найти в статье Виртуализация форм Филиппа Давыдова.

Чтобы понять цвета икон нам необходимо оторваться от такого вот понимания цвета :




















Восстановить наше восприятие цвета можно в созерцании окружающего мира: ближайшая река, горы, лес, море. А вместе с цветом, светом  вобрать в себя шумы, запахи, ветер, свет. Вспомнить о Творце.


А потом обратиться к древним иконам, чтобы понять их гармонию и красоту, помня, что икона - это одна из многих частей Литургии, в которой собрано творческое наследие многих поколений людей, стремящихся к Богу. В иконе есть  творчество иконописца и его духовная жизнь, история и культура тех мест, где писалась икона, влияние школы и многое другое.  Древняя Икона - это послание нам через века. Язык которому нам надо учиться с азов.

Цвет в иконе
Иеромонах Тихонъ (Козушин)  "Святые лики"

Византийцы считали, что смысл любого искусства - в красоте. Они писали иконы, сияющие позолотой и яркими красками. У каждого цвета было свое место, свое значение. Цвета никогда не смешивались, они были светлыми или темными, но всегда чистыми. В Византии цвет считали таким же важным, как и слово, ведь каждый из них имел свое значение. Одна или несколько красок создавали говорящий образ. Обучаясь у византийцев, русские мастера-иконописцы приняли и сохранили символику цвета. Но на Руси икона не была такой пышной и строгой, как в императорской Византии. Краски на русских иконах стали более живыми, яркими и звонкими. Иконописцы Древней Руси научились создавать произведения, близкие местным условиям, вкусам и идеалам.


Золотой цвет
























Золотой блеск мозаик и икон позволял почувствовать сияние Бога и великолепие Небесного Царства, где никогда не бывает ночи. Золотой цвет обозначал самого Бога. Этот цвет сияет различными оттенками на иконе Владимирской Божией Матери.

Пурпурный цвет



Пурпурный, или багряный, цвет был очень важен в византийской культуре. Это цвет царя, владыки - Бога на небе, императора на земле. Только император мог подписывать указы пурпурными чернилами и восседать на пурпурном троне, только он носил пурпурные одежды и сапоги (всем это строжайше запрещалось). Кожаные или деревянные переплеты Евангелия в храмах обтягивали пурпурной тканью. Этот цвет присутствовал в иконах на одеждах Богоматери - царицы Небесной.

Красный цвет





















Красный - один из самых заметных цветов в иконе. Это цвет тепла, любви, жизни, животворной энергии Именно поэтому красный цвет стал символом Воскресения - победы жизни над смертью. Но в то же время это цвет крови и мучений, цвет жертвы Христа. В красных одеждах изображали на иконах мучеников.


 

















Красным небесным огнем сияют крылья приближенных к престолу Бога архангелов-серафимов.


























Иногда писали красные фоны - как знак торжества вечной жизни.



Белый цвет 





Белый цвет - символ Божественного света. Это цвет чистоты, святости и простоты. На иконах и фресках святых и праведников обычно изображали в белом Праведники - люди, добрые и честные, живущие "по правде". Тем же белым цветом светились пелены младенцев, души умерших людей и ангелы. Но белым цветом изображали только праведные души.



Синий и голубой цвета






















Синий и голубой цвета означали бесконечность неба, символ иного, вечного мира. Синий цвет считался цветом Богоматери, соединившей в себе и земное и небесное. Росписи во многих храмах, посвященных Богоматери, наполнены небесной синевой.

Зеленый цвет
























Зеленый цвет - природный, живой. Это цвет травы и листьев, юности, цветения, надежды, вечного обновления. Зеленым цветом писали землю, он присутствовал там, где начиналась жизнь - в сценах Рождества.

Коричневый цвет 






Коричневый - цвет голой земли, праха, всего временного и тленного. Смешиваясь с царским пурпуром в одеждах Богоматери, этот цвет напоминал о человеческой природе, подвластной смерти.










Черный цвет


Черный цвет - цвет зла и смерти. В иконописи черным закрашивали пещеры - символы могилы - и зияющую адскую бездну.







В некоторых сюжетах это мог быть цвет тайны. Например, на черном фоне, означавшем непостижимую глубину Вселенной, изображали Космос - старца в короне в иконе Сошествия Святого Духа.


















Черные одежды монахов, ушедших от обычной жизни, - это символ отказа от прежних удовольствий и привычек, своего рода смерть при жизни. 

Цвет, который никогда не использовался в иконописи - серый. Смешав в себе черное и белое, зло и добро, он становился цветом неясности, пустоты, небытия. Такому цвету не было места в лучезарном мире иконы.



Статьи и книги об иконах можно посмотреть, перейдя по ссылкам:

Церковное искусство. Об иконе и иконописи

Богословие иконы Ирина Константиновна Языкова

Азбука веры. Символика иконы

Беседы Иконописца. Архимандрит Зинон.


понедельник, 24 октября 2016 г.

Лекция "Символика цвета в иконе"

В пятницу, 28 октября 2016 г в помещении церкви Св. Иоанна Златоуста в 18.00 состоится лекция на тему "Символика цвета в иконе".

Адрес и схему проезда можно посмотреть тут:
http://calgary-orthodox.ca/about/contacts/


Материалы лекции готовят:
о.Святослав - настоятель церкви и Алла Киреева.



Сентябрь - декабрь 2016

Курс доличное.

Изучаем горки, воду, растения и др.




Смотрим старые иконы, учимся рисовать, а также делать эскизы яичной темперой.

вторник, 30 августа 2016 г.

Санкт Петербург

В этом году мне посчастливилось побывать в Ст.Петербурге. В моей семье много связано с этим городом. В студенческие годы я частенько там бывала.

В этот раз меня приютили замечательные люди и художники Филипп Давыдов и Ольга Шаламова.

Они умудрялись не только мне показать,  как выстраивать работу над изображением,  но и продолжать свои проекты. Не скажу что я схватывала всё на лету, но делала всё очень старательно. Надеюсь, что построение рисунка, работа над эскизами, дали свой результат. Но не это главное. Рядом с Ольгой и Филиппом учишься радоваться всему: работе, усталости, возможности исправить ошибку и идти дальше.

Пока я пыхтела над своими рисунками и подбирала цвета для своего изображения, Филипп делал мозаику из кусочков стекла. Фотография не даёт и доли того впечатления, когда видишь её в реальной жизни.

Смоченная водой она блестит и переливается сочными красками, а сухая - она радует глаз своей мягкой матовостью. Я думаю фотографию мозаики можно будет посмотреть тут. Пока на сайте только кусочек.

Оля работала над иконой Божией Матери Федоровская с избранными святыми. Честно говоря, я бы простояла у неё за спиной всё время, но у меня были задания. Более ранний вариант этой иконы можно посмотреть в Каталоге. Икону, что делала Ольга при мне, украсили ещё слова акафиста. Надеюсь Филипп выложит фотографии:)))

В Эрмитаже проводилась выставка Византия сквозь века. Увидеть  иконы, мозаику, страницы манускриптов и т.д. своими глазами, а не как иллюстрацию в учебнике - это болшая удача. Многое из того, о чем говорили Ольга и Филипп я увидела собственными глазами.

А потом ещё был Русский Музей. Где разрешили фотографировать. Правда стекло отсвечивало, но для памяти пригодится, тем более там много чему есть поучиться. Фотографии можно посмотреть тут.


Ещё одна выставка, посвященная Матери Марии Парижской (Скобцовой). Как-то я мимолетно видела фотографии этой монахини с сигаретой в руке и я отмахнулась (осудила, наверное). А тут увидела её эскизы, вышивки, письма, фотографии, прочла книгу о ней... Всё как-то сложилось вместе. Теперь я склоняю голову перед этой женщиной.

Фотографии выставки можно увидеть тут.

А ещё я побывала на Литургии в Соборе Федоровской иконы Божией Матери и видела фрески и иконы, которые мне доводилось видеть только в интернете - работа о. Зинона и его учеников - в нижнем храме Св. Александра Невского и Св. Марии Магдалины. От полноты впечатления я не могла говорить и уходить не хотелось.

Фотографии тут, а кусочек моей души там так и остался.

 Впечатления необходимая часть нашей жизни. Рутина, конечно, приучает ко смирению, но если она не прерывается изредка какими-то новыми встречами, впечатлениями, то, кажется, что мы проживаем один и тот же день по многу раз. Такой День Сурка.

Спасибо Филиппу и Ольге за все эти впечатления, надеюсь всё пойдет на пользу. Я уже планирую 2017  год:)))

Искренне ваша,

Алла Киреева

 

понедельник, 27 июня 2016 г.

Визит Владыки Гавриила, 25 июня 2016г.

25 июня 2016 г.  приход Св. Иоанна Златоуста посетил Архиепископ Гавриил (больше фотографий будет выложено на сайте церкви ). В церкви состоялся молебен.

Настоятель храма о. Святослав рассказал о работе и жизни прихода. Рассказ был дополнен прихожанами о работе приходской школы,

а также о иконописной школе. Мы вместе вспомнили, как она начиналась,

а также что удалось организовать курс иконописца из России Филиппа Давыдова.


Показали  нашу практическую работу:













 Архиепископ Гавриил благословил нас на дальнейшую работу.










  

понедельник, 6 июня 2016 г.

Лекция иконописный канон.


27 мая в Церкви Св. Иоанна Златоуста, состоялась встреча настоятеля о. Святослава и всех тех кто пожелал прикоснуться к миру икон.

В ходе беседы были подняты следующие вопросы о том, что такое канон, когда и почему он был принят, необходимость понимания и сохранения канона в наши дни.

Беседа была подготовлена по богослужебному опыту настоятеля прихода, а также православным источникам:

Беседы по истории Православия И.Языковой, православное радио Град Петров.

"Св. Иоанн Дамаскин"

"Канон иконописный" сайт "Азбука Веры"


Алла Киреева

пятница, 6 мая 2016 г.

Христос Воскресе!

Христос Воскресе!

Эта самая важная и самая актуальная новость во все времена.

Во время поста многие из нас думали, с чем же мы придем к Нему.

Это время  благоприятно для иконописи. То что отвлекает, порождает суету в другие дни, во время поста уходит.

Мы продолжили наши занятия. Работаем над иконой  Образ Нерукотворный.

Перед тем, как  приступить к изучению образа отец Святослав (настоятель Церкви Св. Иоанна Златоуста)  провел замечательную встречу, на которой рассказал об истории возникновения этого Образа, о догмате иконопочитания Православной Церкви.

А потом зарисовки, работа кистью, золочение, составление яичной эмульсии, знакомство с пигментами.

Я и сама продолжаю учиться. Во время поста мне посчастливилось взять курс у замечательного педагога и каллиграфа  Georgia Angelopoulos. Огромное спасибо  Dr. Mark Charlton и всем, кто организовал этот курс







И вот Пасха! Служба, на которой светлели лица и сияли глаза. См. сайт Церкви Св. Иоанна Златоуста.








Искренне Ваша,

Алла